Rozmowa z Dariusem i Levim

Oto kilka pytań do Leviego Fuchsa i Dariusa Herrmanna – młodych muzyków, którzy wystąpili podczas inaugurującego wieczoru pieśni (Liederabend) 17 października 2026 roku w Pałacu Krobnitz.

Jak i kiedy się poznaliście?

Levi: Po raz pierwszy spotkaliśmy się w 11. klasie w Saksońskim Krajowym Gimnazjum Muzycznym (Sächsisches Landesgymnasium für Musik) w Dreźnie. Byliśmy wtedy jedynymi nowymi osobami w klasie. Myślę, że to nas wówczas bardzo do siebie zbliżyło. Od samego początku mieliśmy więc ze sobą coś bardzo ważnego i wspólnego. Znałem już wcześniej jego młodszego brata za pośrednictwem mojego ówczesnego nauczyciela gry na fortepianie i choć zazwyczaj nie należałem do najbardziej gadatliwych osób, zagadnąłem go o to od razu po pierwszej lekcji. Reszta potoczyła się już sama z biegiem czasu.

Co oznacza dla Was praca w duecie? Czy to był przypadek, czy też są jakieś cechy, które jedno ceni w drugim na tyle, że chcecie dalej ze sobą współpracować? Czy macie plany dotyczące konkretnych utworów, które chcecie razem przygotować? Jakieś plany na przyszłe koncerty lub kolejne konkursy?

Darius: Tworzenie muzyki na wysokim poziomie z bliskim przyjacielem to dla mnie prawdziwy przywilej. Między Levim a mną od samego początku istniała muzyczna chemia, której nie da się sztucznie wytworzyć: na scenie reagujemy na siebie w ułamku sekundy i instynktownie wyczuwamy, jakiego frazowania lub niansu brzmieniowego ta druga osoba szuka w następnym momencie. Kiedy dzieli się taką bliskość i zaufanie, nawet intensywna praca nad materiałem staje się czystą radością z eksperymentowania. W przyszłości mocno planujemy stale pogłębiać nasz repertuar jako stały duet oraz wspólnie brać udział w kolejnych koncertach i konkursach. Obecnie intensywnie pracujemy nad cyklem Winterreise (Podróż zimowa) Schuberta – to monumentalne dzieło, które stawia przed nami ogromne wyzwania i mocno nas scala, zarówno muzycznie, jak i ludzko.

Levi, co najbardziej cenisz w Dariusie?

Levi: Ojej… trudne pytanie. Jest tego tak wiele, ale co najbardziej? To, czym wywarł na mnie największy wpływ i co niesamowicie w nim cenię, to jego odwaga i otwartość na podejmowanie wyzwań bez wahania, próbowanie nowych rzeczy oraz – coś, czego ja osobiście wręcz nie znoszę – niemalże uganianie się za zmianami (mówiąc metaforycznie, bo u niego nie jest to aż tak skrajne). Dzięki niemu spróbowałem i nauczyłem się wielu, bardzo wielu nowych rzeczy, które w międzyczasie stały się moimi wielkimi pasjami i całkowicie zmieniły moje życie na lepsze.

W ostatnim czasie najbardziej cenię w nim chyba to, że potrafi być bezwarunkowo obecny i wspierający w naprawdę trudnych chwilach dla drugiej osoby, nie dając się jednocześnie całkowicie wciągnąć w ten ciężki świat. To niesamowicie cenna cecha prawdziwego przyjaciela!

Na płaszczyźnie muzycznej wystarczy po prostu posłuchać jego głosu, aby wiedzieć, za co należy go cenić. Rozwinięcie tak potężnego, a zarazem niewiarygodnie elastycznego głosu, jaki on posiada, wymaga niezwykle poważnej pracy i cierpliwości. To, jak rozwinął się wokalnie w ciągu ostatnich kilku lat, jest wręcz nie do wiary – a to oczywiście motywuje również mnie w mojej własnej pracy przy fortepianie.

Darius, co najbardziej cenisz w Levim?

Darius: W Levim imponuje mi przede wszystkim jego ogromna muzykalność oraz porywające oddanie, które natychmiast udziela się innym. Kiedy jakiś utwór lub pomysł go porwie, nie ma już mowy o kompromisach; potrafi z wielką, skrupulatną cierpliwością szlifować pojedynczą frazę tak długo, aż będzie ona dokładnie odpowiadać jego ideałowi brzmieniowemu. Z kolei na płaszczyźnie ludzkiej cenię jego wrażliwość oraz poczucie humoru, dzięki któremu nawet najbardziej męczące dni prób zawsze upływają w radosnej atmosferze. Ponadto posiada on wyjątkowy talent organizacyjny. Jest niezwykle poukładany i w intensywnych fazach pracy zazwyczaj już z wyprzedzeniem dwóch posiłków wie, co dokładnie pojawi się na stole.

Jesteście bardzo młodzi, ale z muzyką zetknęliście się już we wczesnym dzieciństwie. Jaka kryje się za tym historia, jak to się wszystko zaczęło? Czy to rodzice przyprowadzili Was do świata muzyki, czy impuls wyszedł od Was samych, a rodzina nie miała z nią wcześniej wiele wspólnego?

Levi: Moja rodzina rzeczywiście nie ma zbyt wiele wspólnego z muzyką – przynajmniej nie na poziomie zawodowym. Całe moje rodzeństwo zajmuje się zawodowo czymś zupełnie innym. Tak więc tylko ja poszedłem w kierunku muzycznym. Niemniej jednak, dzięki Kościołowi dużo śpiewaliśmy w domu, a oboje moi rodzice często jako amatorzy akompaniowali wspólnocie na organach podczas nabożeństw. Moja siostra przez sześć lat uczyła się gry na fortepianie. Poprzez chór parafialny zacząłem śpiewać bardzo wcześnie, bo już w wieku 5 lat, i to nie tylko sam dla siebie, ale w zespole. Mając 9 lat, poszedłem na pierwsze lekcje gry na fortepianie i instrument ten najwyraźniej zafascynował mnie na tyle, by przy nim pozostać.

Darius: U mnie iskra ta pojawiła się głównie za sprawą mojego taty, który jest zapalonym muzykiem-amatorem i gra na skrzypcach, fortepianie oraz organach. W naszym domu i podczas podróży samochodem klasyka leciała właściwie bez przerwy, a niedzielne poranki z kantatą Bacha były stałym elementem rodzinnej rutyny. Gdy miałem cztery lata, tata włożył mi w ręce malutkie skrzypce. Ponieważ jednak przez cały dzień bezustannie podśpiewywałem sobie piosenki dla dzieci, dla moich rodziców szybko stało się jasne, w którą stronę tak naprawdę zmierzam. Najpierw zapisali mnie do chóru kościelnego, a niedługo potem mogłem już śpiewać w chórze dziecięcym w Staatstheater am Gärtnerplatz, gdzie magia sceny ostatecznie mnie pochłonęła.

Photo-Gallery z Levim und Dariusem

Co dobrego muzyka wniosła do Waszego życia? Czy polecilibyście zajmowanie się muzyką klasyczną i śpiewem innym młodym ludziom i dlaczego?

Darius: Muzyka wzbogaciła moje życie pod każdym możliwym względem, dlatego z całego serca polecam ten świat młodym ludziom. Dla mnie nie ma prawie nic bardziej satysfakcjonującego niż emocjonalne poruszenie publiczności i wywołanie uśmiechu na twarzach słuchaczy. To motywuje mnie każdego dnia do zdyscyplinowanej pracy nad sobą. Klasyczny głos ma w sobie zupełnie wyjątkową magię: moment, w którym bez użycia mikrofonu, wyłącznie dzięki odpowiedniemu napięciu ciała i technice oddechowej, wypełniasz dźwiękiem całą salę aż po ostatni rząd i docierasz do setek słuchaczy – to wywołuje prawdziwe ciarki na plecach.

Levi: Myślę, że nie jestem jeszcze do końca świadomy tego, JAK WIELE dobrego muzyka tak naprawdę wniosła do mojego życia, wnosi obecnie i wniesie w przyszłości. Uważam, że otworzyła przede mną znacznie więcej drzwi na poziomie emocjonalnym i intelektualnym, niż mi się wydaje. A w najtrudniejszych, wstrząsających momentach zawsze dawała przynajmniej jakieś oparcie. Piękne jest to, że muzyka ma tak wiele oblicz – epok, gatunków, stylów. Mój apel brzmiałby po prostu: nie tylko słuchajcie muzyki, ale też próbujcie jej – twórzcie ją sami! Kolejny apel kieruję do rodziców i pedagogów: nie narzucajcie dzieciom konkretnego rodzaju muzyki i nie wywierajcie presji swoimi oczekiwaniami, ale wspierajcie je poprzez jak najczęstsze, pełne zainteresowania słuchanie tego, co same próbują wykreować na swoim instrumencie.

Darius, jak wyglądają Twoje studia w Berlinie? Co podoba Ci się najbardziej i jak układa się współpraca z profesorem? Czy masz dobrych mentorów, czujesz się tam dobrze prowadzony?

Darius: Studia w Berlinie oferują niezwykle inspirujące środowisko, ponieważ miasto z trzema operami i niezliczonymi salami koncertowymi zapewnia niespotykane wręcz zagęszczenie artystycznych impulsów. W osobie Romana Trekela znalazłem wybitnego pedagoga, u którego czuję się pod każdym względem – wokalnie i ludzko – fantastycznie zaopiekowany. Szczególnie w dziedzinie liryki pieśniarskiej jego ogromne doświadczenie interpretacyjne jest dla mnie bezcenne. Daje mi niezbędną wolność artystyczną i celowo stawia przede mną wyzwania, które pomagają mi rozwijać własną osobowość twórczą i indywidualny styl, zamiast po prostu kopiować narzucony wzorzec. Wyjątkowym dowodem zaufania i niezapomnianym przeżyciem było dla mnie to, że całkiem niedawno mogłem nawet zastąpić go na scenie w nagłym wypadku.

Czy śpiewanie pieśni jest dla Ciebie czymś szczególnym, czy planujesz raczej karierę w teatrze operowym? Jakie masz marzenia na przyszłość?

Darius: Dla mnie scena operowa i sala koncertowa w żaden sposób się nie wykluczają; moja pasja należy w równym stopniu do opery, koncertów, jak i pieśni, a także śpiew zespołowy jest bardzo bliski mojemu sercu. Każdy z tych gatunków rzuca mi wyzwanie na swój własny sposób. Moim największym marzeniem jest po prostu móc każdego dnia robić to, co kocham z całego serca – co i tak nie kojarzy mi się z tradycyjną pracą – i uczynić z tego swój zawód. To jest dla mnie najwspanialszy dar – niezależnie od tego, jak szczegółowo potoczy się moja ścieżka artystyczna. Najważniejsze jest dla mnie to, aby rozwijać się wszechstronnie i jako śpiewak zawsze zachować ciekawość świata.

Levi, planujesz wyjazd na misję. Czy muzyka również odegra tam jakąś rolę (zakładanie chórów, śpiewanie pieśni, nauka gry na fortepianie)?

Levi: Dokładnie tak, od lutego 2027 roku będę odbywał dwuletnią, ochotniczą służbę misyjną dla Kościoła Jezusa Chrystusa Świętych w Dniach Ostatnich. Bardzo mocno liczę na to, że w tym czasie będę mógł być aktywny muzycznie i regularnie koncertować. To, w jakim stopniu uda się to zrealizować, jest jednak zawsze indywidualną decyzją, którą można podjąć dopiero w trakcie trwania misji. Jestem jednak dobrej myśli, że takie okazje się pojawią. Muzyka z pewnością ma stanowić kluczową część mojego życia oraz mojej przyszłości zawodowej również po powrocie z misji. Patrząc z obecnej perspektywy, chciałbym bardzo kontynuować studia na poziomie magisterskim na kierunku akompaniament pieśni, a praca jako nauczyciel fortepianu czy ogólnie pedagogika muzyczna leży mi bardzo na sercu. Równolegle będę jednak próbował podjąć studia w zakresie nauk o zdrowiu lub nawet medycyny. Moim największym życzeniem na przyszłość jest aktywność w obszarze zdrowia i medycyny muzyków (Musikergesundheit / Musikermedizin).

Poza muzyką, jakim innym pasjom oddajesz się z zaangażowaniem?

Darius: W przypadku śpiewaka to własne ciało jest instrumentem, dlatego kondycja fizyczna jest dla mnie niezwykle ważna. Regularnie biegam i trenuję siłowo, co daje mi nie tylko niezbędną wytrzymałość fizyczną podczas długich występów, ale także pozwala całkowicie oczyścić głowę po intensywnym dniu prób lub koncertów. Ponadto bardzo lubię uczyć się języków obcych, co na szczęście okazuje się niezwykle przydatne przy pracy nad nowym repertuarem. Oprócz tego uwielbiam dobre jedzenie: świadome celebrowanie pysznych posiłków w gronie przyjaciół lub rodziny to dla mnie idealna równowaga dla codzienności muzyka.

Levi: Całkowicie zgadzam się z Dariusem, w moim przypadku to również przede wszystkim sport! Bieganie, pływanie oraz trening siłowy. Mam też ogromną słabość do wszelkich sportów piłkarskich i rakietowych, a w szczególności do tenisa stołowego. Ponadto: gotowanie, nauka języków, wędrówki, cieszenie się naturą, czas spędzony z przyjaciółmi i rodziną. I gry planszowe/towarzyskie! – to bardzo ważny punkt.

Jakie książki, filmy, obrazy lub muzea wywarły na Tobie wrażenie w ostatnim czasie? Czy możesz coś polecić?

Levi: Należę do tych rzadkich osób, które właściwie w ogóle nie lubią oglądać filmów ani seriali. XD Nie jestem też wybitnie biegły w sztukach wizualnych, choć mam dla nich ogromny szacunek i podziw! Jednak książką, którą przeczytałem około sześć miesięcy temu i która od tamtej pory nieustannie zaprząta moje myśli, jest Zrodzeni do miłości (w oryginale Atlas of the Heart) autorstwa Brené Brown – to ogólnie bardzo godna polecenia autorka, jeśli chodzi o temat radzenia sobie z własnymi emocjami, doświadczeniami życiowymi, inteligencją emocjonalną oraz budowaniem głębokich relacji międzyludzkich. Równie mocno polecam jej pozycję Dary niedoskonałości.

Darius: Ogromne wrażenie wywarła na mnie książka O czym mówię, kiedy mówię o bieganiu japońskiego pisarza Harukiego Murakamiego. Choć na pierwszy rzut oka traktuje ona o jego przygotowaniach do maratonów, w gruncie rzeczy jest głęboką refleksją nad dyscypliną, oddaniem i całym procesem twórczym. Wcale nie trzeba samemu biegać, aby w pełni zrozumieć i poczuć jego przemyślenia o wytrwałości i radości z własnego rozwoju. Jako muzyk mogłem od razu odnaleźć cząstkę siebie w wielu jego obserwacjach dotyczących codziennej rutyny oraz psychicznej odporności.